Viola pret vijoli

Violas ir lielāki par vijoles un ir dziļāka, maigāka skaņa. Tie ir orķestra stīgu instrumenti, kuru izcelsme ir Itālijā un tiek atskaņoti ar loku. ViolaVijoleIzmērs Lielāks par vijoli; lielāks platums un garums, salīdzinot ar vijoli Mazliet mazāks par altu platumā un garumā. Skaņa Dziļāks un maigāks par vijoli Augstāks, salīdzinot ar altu. Klefs Altofons; Augsts notis tiek izmantotas augstās notis, lai izvairītos no pārmērīgas virsgrāmatu līnijas Vijoles atslēga Diapazons C3 - E6 G3 - A7 Stīgas A D G C. Biezākas stīgas. E A D G. Sintētiska priekšroka salīdzinājumā ar tērauda serdi. Spēles stils Ar loku (var izmantot arī, lai spēlētu tautas, klasisko utt.) Tautas, klasiskā, džeza, kantrī Kas tas ir? Stīgu instruments 4 (vai 5) stīgu instruments Citi vārdi Franču: alto; Vācu: Bratsche Franču: vijolīte; Vācu: Geige; Turku: keman Tilts Izliekts Vairāk izliekts, lai iegūtu tīrāku vienu piezīmi. Par 4 stīgu instruments 4 (vai 5) stīgu instruments

Saturs: Viola pret vijoli

• 1 izmērs
• 2 Skaņa
• 3 skaņošana un stīgas
• 4 Klefs
• 5 tehnika
• 6 Izmantojiet mūzikā
• 7 Kompozīcijas
• 8 slaveni mūziķi
• 9 pirmsākumi
• 10 atsauces

Izmērs

Violam nav standarta lieluma. Viola ķermeņa garums parasti ir no 38 līdz 43 cm.

Standarta vijolei ir korpuss, kura garums ir 35,5 cm. Tomēr vijoles loki ir apmēram 1 cm garāki nekā violas loki.

Skaņa

Violas ir otrais visaugstākais instruments stīgu saimē. Viola raksturīgā skaņa tiek raksturota kā dziļa un maiga, un tai parasti ir lēnāka skaņa nekā vijolei, jo tās ir biezākas..

Vijoles ir stīgu saimes visaugstāk atskaņotie instrumenti. Viņu skaņa nes virs citiem instrumentiem, padarot tos populārus melodiju daļās.

Tuning un stīgas

Viola virknes parasti tiek noregulētas uz C3, G3, D4 un A4. Viola ir noregulēta tieši vienu piekto daļu zem vijoles. Viola diapazons pārsniedz 3 ar pusi oktāvas atkarībā no spēlētāja talanta.

Vijoles stīgas pagriež uz G3, D4, A4 un E5. Tā skanējums svārstās no G3 līdz C8, kas ir augstākā nots uz modernām klavierēm. Tomēr augšējās notis bieži veido harmonikas, un tāpēc E divas oktāvas virs atvērtās E stīgas (E7) var uzskatīt par orķestra daļu praktiski visaugstāko noti..

Klefs

Mūzika altam ir uzrakstīta alto atslēgā, kurā izmantots C tafons. Altoskopu reti izmanto citos instrumentos.

Mūzika vijolei ir uzrakstīta trīskāršā atslēgā.

Tehnika

Tā kā vijolītes ir lielākas nekā vijoles, tām nepieciešama nedaudz atšķirīga tehnika, ieskaitot atšķirīgu pirkstu noņemšanu. Violam ir smagākas stīgas un smagāks priekšgals, un tāpēc spēlētājam ir intensīvāk jāpaļaujas uz stīgām.

Vijoli tiek spēlēti ar to, ka žokļa kreisā puse balstās uz zoda balsta, un vijoli atbalsta ar kreiso plecu. Kreisā roka nospiež stīgas, lai radītu piķi, un labā roka vai nu locās, vai arī noplātīs stīgas, lai radītu skaņu.

Violas spēlētājai Klērai Finnimorai ir tas, kas jāsaka par tehnikas atšķirību (skaties video):

Es domāju, ka man laba lieta par altu ir tā, ka jūs esat ieguvuši abus. Jums ir augsti reģistri, kas ir tikpat jauki, tas nepārsniedz tikpat augstu kā vijole, bet ir tikpat jauki, un zemākie reģistri, kas patiešām ir skanīgi un bagātīgi, piemēram, čells. Acīmredzot ne ar tādu pašu čella kvalitāti, bet noteikti ir sava kvalitāte.

Ir grūti izskaidrot, kā mainās tehnika, pārejot no vijoles uz altu, bet es domāju, ka tad, kad daudzi vijolnieki vispirms uzņem altu, (spēlē), priekšgala sitiens vijolei ir daudz vieglāks. Ar vajadzīgo altu ... (spēlē) tas ir stingrāks priekšgala turēšanas veids, acīmredzot, atstarpe starp notīm ir lielāka, kakls ir biezāks, tāpēc visas šīs lietas, jums vienkārši ir kaut kā jāpalielina viss mazliet..

Loks ir garāks, tas ir smagāks. Varbūt jums ir nedaudz jāpamet pirksti uz priekšgala, lai radītu skaņu. Tas viss ir ļoti vispārīgi, es domāju, ka visgrūtākais ir atgriezties otrādi, ja jūs spēlējat altu un tad atgriezīsities pie vijoles spēlēšanas, tas var izklausīties briesmīgi sava veida skrāpējoši un satricinošs, jo jūsu kustības ir pārāk smagas un nav smalkas pietiekami.

Izmantojiet mūzikā

Agrīnajā orķestra mūzikā alts piepildīja harmonijas. Tomēr daži baroka un klasikas skaņdarbi tika uzrakstīti solo altam, un tam ir liela loma kamermūzikā, piemēram, stīgu kvintetam. Daudzi komponisti tagad raksta par altu, un to izmanto arī mūsdienu popgrupās, piemēram, The Velvet Underground un 10 000 Maniacs, kā arī tautas mūziķu.

Vijoles ir bijuši populāri instrumenti kopš baroka laikiem. Tos bieži izmanto, lai atskaņotu melodijas līniju, kā arī harmonizētu. Tos izmanto arī džeza mūzikā un daudzās mūsdienu pop un indie grupās, ieskaitot The Corrs, Blue October, Yellowcard un Arcade Fire.

Kompozīcijas

Violetas kompozīcijās ietilpst Mocarta Sinfonia Concertante un Kegelstatt Trio, Baha Brandenburgas koncerts Nr. 6 un Bēthovena serenāde D-dur.

Gandrīz visa orķestra vai kamermūzika ietver ievērojamas vijoles daļas.

Slaveni mūziķi

Vijolnieku piemēri ir Lionels Terts, Viljams Primrose, Vadims Borisovksijs, Lillian Fuchs, Walter Trampler un Emanuel Vardi.

Gan klasiskajā, gan populārajā mūzikā ir neskaitāmi nozīmīgi mūsdienu vijolnieki.

Izcelsme

No plkst Viola: Īsa vēsture - SoundJunction:

Viola nāk no tā paša laika ar vijoli, kas parādījās 16. gadsimta sākumā un vidū. Sākumā altu sauca par “alto tenor” vijoli, jo termins “viola” tika lietots, lai apzīmētu jebkuru Rietumu klasiskā stīgu instrumentu, kas bija saliekts. Bet galu galā vārds “viola” radās, atsaucoties uz viola da braccia (tas nozīmē, ka alts spēlēja ieročos), tātad vācu valodas vārds bratsche, kas mūsdienās joprojām tiek izmantots altam. Apmēram 17. gadsimtā tika izgatavoti daži tenor-violas, kas bija ļoti ilgi, taču šāda veida alts tika spēlēts reti, kaut arī daži piemēri ir saglabājušies. 18. gadsimta beigās alts parādījās kā instruments, kas vienkārši “piepildījās” ansambļa vidū. Daži komponisti par to pat sāka rakstīt koncertus. Šī pieaugošā popularitāte noveda pie eksperimentiem, lai mēģinātu uzlabot altu, taču visveiksmīgākie soļi uz priekšu tika sperti tikai 20. gadsimtā. Galvenais violas attīstības virzītājspēks bija viola spēlētājs Lionels Tertis, kurš apmēram no 1937. gada sadarbojās ar instrumentu veidotāju Artūru Ričardsonu, lai mēģinātu radīt ideālu altu.

Stradivarius instrumenti displejā Smitsona Amerikas Amerikas vēstures muzejā. L-> R: Greffuhle vijole, Axelrod Viola, Ole Bull vijole un Marylebone čells

Citi vijoļu saimes instrumenti, kas iegūti no alta:

• vijole + ino - soprāna alts (deminutīvs vai mazs alts)
• vijole + viens - basa alts (augmentative vai big viola)
• vijole + uz + čells - mazāks basa alts (mazāks nekā vijole)

Balstoties uz instrumentu nosaukumu izcelsmi, vienā no teorijām teikts, ka alts stāvēja priekšā pārējiem stīgu instrumentiem. Mūsdienu alts, iespējams, tika izstrādāts Itālijā 16. gadsimtā.

Mūsdienu vijoli 16. gadsimta sākumā Itālijā izstrādāja Andrea Amati un Gasparo da Salò. Tas atkal tika modificēts 18. un 19. gadsimtā.

Atsauces

• Atšķirības starp vijoles altu - SoundJunction.org
• Violas vēsture
• wikipedia: Viola
• wikipedia: Vijole